本报记者 张靖爽

书法，是中华优秀传统文化的瑰宝，一横一竖藏风骨，一撇一捺见初心。在快节奏的当下，如何沉下心学好书法、写好汉字，在笔墨修习中精进技艺、涵养心性，是众多书法爱好者关注的问题。

对此，记者采访了市书法家协会会员李慧芬。“很多人觉得学书法靠天赋、靠灵感，其实真正的书法修习，没有捷径，唯有用心、唯守本心。”谈及学好书法的核心秘诀，李慧芬直言，静心，是学好书法的第一前提。

在她看来，书法从来不是简单的写字技巧，更是一场修身静心的修行。提笔落纸，最忌心浮气躁、急于求成。不少初学者急于出成果、追速度，落笔潦草，不仅字形难以端正，更难以体会笔墨韵味，久而久之极易陷入瓶颈、心生懈怠。

“习书先习心，心静笔自稳。”李慧芬告诉记者，书法修习的过程，是专注力与耐心不断打磨的过程。初学者首先要学会沉淀心绪、摒除杂念，让身心归于平和，做到凝神聚力、意在笔先。只有心态沉静稳定，落笔才能从容笃定，线条方能匀称有力，字形才可端庄周正。长期坚持静心习字，不仅能快速提升书写水平，更能养成沉稳踏实、持之以恒的良好心性，这是精进书法的根基所在。

打好基础、认真临摹，是李慧芬一直推崇的习书准则，也是她认为学好书法不可或缺的关键一步。“临摹是所有书法学习者的必经之路，也是最扎实、最高效的进阶方式。”李慧芬表示，临摹绝非机械照抄、盲目描摹，而是读懂笔法、吃透结构、吸收精髓的过程。很多初学者临摹流于形式，只追求字形相似，忽略笔法走势、笔画力度和间架结构，看似日日练习，实则进步缓慢。对此，她建议，初学书法切忌贪多求快、好高骛远。应当从基础笔画、偏旁部首练起，读懂每一笔的起笔、行笔、收笔，掌握轻重、缓急、顿挫的笔法变化。临摹名家碑帖时，要多看、多思、多悟，先观察字体结构、章法布局，再落笔书写，写完后主动对照范本，找出差距、修正不足，在反复打磨中夯实基本功。

“临摹贵在专一、贵在坚持。不用盲目频繁更换字帖，选定一本经典法帖，沉下心深耕细研，吃透精髓、化为己用，才能真正实现从形似到神似的跨越。”李慧芬说道。

除了静心为本、临摹固本，持之以恒、日日坚持，是李慧芬强调的另一重要习书法则。“书法精进，贵在日积月累、久久为功。技艺的提升从不是一蹴而就的，一日不练手生，日日精进方得始终。”李慧芬介绍，很多爱好者学习书法三分钟热度，三天打鱼两天晒网，练习缺乏连贯性，导致笔法生疏、功底不牢，很难取得实质性进步。

“学书法拼的不是天赋，而是坚持。哪怕每日只练习半小时，保持稳定的书写状态，笔墨手感、笔墨认知都会在潜移默化中稳步提升。”在她看来，习书无须追求时长堆砌，更注重常态化、持续性。碎片化时间亦可提笔习字、揣摩章法，保持对笔墨的敏感度，让书写成为一种习惯、一种常态。长期坚持，笔墨功底自然愈发扎实，书写气韵也会逐步提升。

在李慧芬的习书理念中，学书法既要练技法，更要修内涵。笔墨是载体，心境是内核，技道合一，方为大成。

“书法是有温度、有风骨、有精神的艺术。笔画的方圆肥瘦、章法的疏密错落，不仅是技法的呈现，更是书写者心境、格局、修养的直观体现。”李慧芬认为，学好书法，不能只局限于“写好字”，更要读懂笔墨背后的文化内涵与精神力量。

日常修习中，她建议书法爱好者在练字之余，多读传统文化典籍、赏析名家作品、品读笔墨意境，在文化浸润中提升审美认知与艺术涵养。随着眼界、心境、格局的提升，笔下文字自然兼具形、神、韵，摆脱呆板僵硬的匠气，生出温润雅致的灵气。

同时，李慧芬特别提醒，学书法要学会交流切磋、取长补短。闭门造车难以突破瓶颈，多与同好交流心得、探讨笔法、互评作品，在借鉴学习中发现自身短板、拓宽创作思路，才能打破固有局限，实现快速进阶。

多年濡毫染墨、深耕不辍，李慧芬始终秉持“静心、笃学、坚守、修心”的习书之道，在笔墨修行中精进技艺、涵养初心，谈及书法修习的终极意义，李慧芬表示：“学好书法，练的是笔力、磨的是心性、修的是格局。踏实练好每一笔，认真写好每一字，在笔墨坚守中沉淀自己、丰盈自己，便是书法学习最好的状态。”