■画里画外

本报记者 张靖爽

铝塑板雕刻，是一门融合传统雕刻精髓与现代材料特性的新兴艺术，它打破了传统雕刻材质的局限，以独特的金属质感与肌理变化，为艺术创作开辟了全新路径。谷宝山从事铝塑板雕刻创作20余载，在实践中不断摸索技法、深耕内涵，形成了独特的创作思路与心得。

谷宝山告诉记者，铝塑板作为一种新型装饰材料，自20世纪90年代引入我国后，多用于建筑装饰、广告制作等领域，极少有人将其用于艺术雕刻。这一空白，恰恰是艺术创新的契机。“铝塑板兼具金属的硬度与板材的韧性，表面光滑平整，通过划、刻、挫、戳等刀法，形成深浅不一、凹凸有致的雕痕，借助光线折射，呈现出银亮通透的金属质感，这是木雕、石雕无法复刻的独特魅力。”谷宝山说，创作的核心，便是读懂材质特性，让刀法与材质完美契合，让冰冷的板材承载艺术温度。

“技法是铝塑板雕刻的根基，没有扎实的刀法功底，再好的创意也无从落地。”谷宝山告诉记者，与传统雕刻不同，铝塑板雕刻画对刀法的精准度要求极高，每一刀的力度、角度、深浅都须精准把控。轻划勾勒轮廓，重刻塑造层次，挫磨营造肌理，戳点点缀细节，不同刀法的组合运用，决定了作品的质感与神韵。初学者须从简单线条、几何图形练起，熟悉板材的硬度与受力特性，避免因力度失衡导致板材开裂或雕痕杂乱。同时，要借鉴国画的线条韵律、油画的明暗层次，将绘画功底融入雕刻之中，让刀笔既有力度，又具质感，实现“以刀代笔、以板为纸”的创作境界。

谷宝山认为，题材选择是作品的灵魂，铝塑板雕刻既要立足材质优势，更要承载文化内涵。多年创作中，他始终以中华优秀传统文化为核心，选取历史典故、民俗风情、山水人文等题材，让作品既有艺术价值，更有文化底蕴。创作《丝绸之路》时，他以古代丝绸之路历史脉络为根基，融入“一带一路”时代内涵，选取大雁塔、张骞出使、敦煌乐舞、西域风情等经典场景，通过宏大的构图与细腻的刻画，再现千年古道的繁华与沧桑；创作《清明上河图》时，以北宋名画为蓝本，将原作放大三倍进行雕刻，还原市井百态、建筑风貌，让古画神韵在现代材质上焕新。“题材选择无需追求猎奇，关键在于贴合材质特性，让文化内涵与艺术形式相得益彰，让作品既有视觉冲击力，又有思想深度。”

谷宝山说，创作过程是一场对耐心与专注的极致考验，铝塑板雕刻画尤其考验创作者的定力。大型作品创作周期长、细节繁琐，《丝绸之路》耗时五年，《清明上河图》耗时两年，每一处细节都需反复打磨。创作中，既要把控整体构图的协调性，确保画面气势连贯；又要注重局部细节的精准性，让人物神态、景物肌理栩栩如生；还要兼顾传统与创新，既传承雕刻艺术的工匠精神，又突破传统材质的束缚，让现代材料与传统文化碰撞出独特火花。

传承与创新，是铝塑板雕刻艺术发展的核心。作为国内较早涉足这一领域的创作者，谷宝山深知这门艺术传承的重任。他认为，铝塑板雕刻画门槛高、从业者少，想要长远发展，既要坚守技法精髓，打磨精品力作；也要加强传播推广，让更多人了解、喜爱这门艺术；还要鼓励年轻从业者大胆创新，结合时代审美与现代技法，丰富题材形式、拓展表现边界，让铝塑板雕刻从小众艺术走向大众视野。

艺术创作永无止境，铝塑板雕刻画的探索之路同样漫长。谷宝山希望更多的艺术爱好者能关注这门新兴艺术，以匠心守初心，以创新促发展，在刀笔耕耘中传承文化，在方寸板材间镌刻美好，让铝塑板雕刻画这朵艺术之花，绽放出更加绚丽的光彩。