张文杰

烫画是传统民间艺术中极具温度的艺术载体，高温烫痕与天然纹理的交织，饱含着匠人的情怀与艺术的生命力。“国际民间工艺美术大师”称号获得者卢云山说：“艰苦条件从未磨灭我对绘画的热爱，反而让我的艺术信念愈发坚定。比如说，年少时没有纸笔，就以树枝为笔、大地为纸，哪怕只是简单勾勒，也全神贯注；后来接触烫画，每一次控温、每一次运笔，都藏着我对艺术的赤诚。”卢云山觉得，正是这份跨越岁月的执着与热爱，让他的烫画作品拥有了打动人心的力量。

艺术作品固然有多种欣赏角度和解读方式，但对创作者而言，坚守与阅历必然是他们艺术之路不竭的源泉。因为艺术从来不是空中楼阁，唯有在岁月中沉淀，在实践中打磨，才能让技艺愈发精湛，让作品更有深度。自幼热爱绘画的卢云山，始终将艺术放在心中最重要的位置。他说：“在北京电影学院舞美系学习的那段时间，我每天早晨天不亮就到教室苦练绘画基础，夜晚再揣摩老师白天教的技巧。”这段系统的学习经历，不仅夯实了他的绘画功底，更拓宽了艺术视野，让他对艺术创作有了更深刻的认知。闲暇时，他从没停歇对烫画技艺的钻研，在日复一日的实践中积累经验，在一次次尝试中突破自我，这份扎根生活、深耕艺术的态度，成为他艺术之路的坚实根基。

问卢云山，是什么最能激发他的创作热情？他坚定地说：“创新与突破。”对他而言，传统技艺不是一成不变的教条，而是可以不断焕发新生的土壤。随着阅历的积累，他不满足于传统烫画的固有模式，大胆提出：艺术需创新表达的理念。他开始尝试在不同材料上创作。经反复试验，他发现牛皮质地坚韧、纹理独特，是烫画创新的理想载体。但普通电烫笔无法满足牛皮烫画的需求，于是他整日泡在工作室，反复调试温度、打磨电烫笔烫头，手指磨出厚茧仍坚持不懈。“每次调试成功一点，每次找到适配的方法，我都特别激动，那种对创新的期待，是创作最好的动力。”尤其是成功发明适配牛皮烫画的电烫笔、拿下国家专利时，他感受到了前所未有的满足感，也更加坚定了他的创新之路。

谈到烫画艺术的传承与审美，卢云山有着独到的见解。他认为，审美不是一成不变的，传统技艺的传承也需与时俱进。创作者一方面要钻研传统烫画的精髓，领悟民间艺术的质朴与厚重，打牢技艺根基；另一方面，也要紧跟时代步伐，捕捉当下的审美趋势，勇于突破材料、工具与形式的束缚，只有将传统与现代相结合，才能让烫画艺术拥有持久的生命力。卢云山说：“烫画创作，必须扎根传统，就像我们练习烫画的笔触，一定是在反复打磨、借鉴前辈经验后，才能掌握精髓。但创作时，也得敢于创新，让传统技艺适配当下的审美，这样的作品才能被更多人喜爱。”

卢云山在深耕烫画创作的同时，也默默践行着传承的使命。面对传统技艺的传承困境，他以身作则，用匠心打磨技艺，用热爱传递温度，让烫画艺术在坚守中传承，在创新中发展。

他说：“我会用自己的一生坚守，为烫画艺术注入新的活力，用创新突破打破传统束缚，让这门民间艺术走出小众，被更多人熟知与喜爱。”