■画里画外

张文杰

艺术创作是创作者通过娴熟的技能，把他们对生活的体验，用美的形式传递给我们的过程。而这种对美的把握，需要创作者胸有成竹的笃定和游刃有余的掌控，更需要有不断突破创新的勇气和文化修养的沉淀。自治区工艺美术大师翟钊说：“在我学习烙画的这几十年来，感受最深的就是用心，就像我们谈到的技法、创新、文化修养，这些都需要用心，否则都是空谈。”

翟钊认为烙画最特殊的地方，在于它没有修改的机会——烙铁落下的瞬间，痕迹便永久定格，一旦失误，整块材料往往前功尽弃。这就要求创作者在动笔前，必须让完整的画面在脑海中“活”起来，做到“心中有画”。翟钊说：“胸有成竹绝不是一句空话，尤其对于烙画来说，如果脑海里没有一个完整的构思，很容易出错，做到心中有数就是决定一幅作品创作成功的重要方面。”小到一片花瓣的卷曲角度，大到整幅画面的构图平衡，甚至连不同区域该用多少温度、多大力度都要提前标注。翟钊说：“每一道烙痕该往哪走，哪块该深、哪块该浅，自己必须要知道，这样拿起烙铁才不慌。”

如果说胸有成竹是烙画创作的蓝图，那游刃有余的力度掌控就是实现蓝图的关键所在。烙画的魅力，藏在毫厘之间的力度差异里，翟钊说：“轻握烙铁、手腕微提，能烙出细如发丝的枝叶脉络；力道再沉一些、缓慢移动时，又能塑造出厚重饱满的花瓣；若手腕发力不均，线条就会粗细不一，画面也会失去美感。”

功夫在“功”也在“心”。想灵活自如地掌握烙笔，下苦功练习是最基本的要求。翟钊说：“我发现烙画的力道和书法运笔特别像，都得收放自如，就像练书法练到手腕酸了，再去拿烙笔的时候反而稳了。为攻克线条不匀这一难关，我找了个笨办法：每天用烙铁在废木板上练线条，从直线、曲线到波浪线，反复琢磨手腕的提按节奏。”除了用功外，用心去体会、去感悟也是烙画技能进步的关键。谈到他创作《老伴》时，翟钊说：“烙老人皱纹时，得轻得像拂尘扫过，才能显细腻；烙老宅木门时，同样需要掌握好力度，才能表现出它的陈旧感。”

创新是任何艺术得以传承的核心所在。翟钊说：“传统烙画多以花鸟山水、吉祥纹样为题材，这样的作品对于我们练习技法，打牢基础是很有帮助的。但是，社会在不断进步，这样题材的作品年轻人并不喜欢，也缺乏新意。”真正的传承，从来不是复刻，而是在传统基础上寻找突破。翟钊说：“你看这幅《穿越沙漠》的作品，是一个开越野车的年轻人专门定制的，还让我把他的车牌号烙上去，这就是一幅非常有个性的烙画作品，在创作时我就得把握越野车冲沙时的那种瞬间感，这是很多传统作品不具备的因素。”

作为创作者，一个有独立艺术思考能力的艺术家，绝不会人云亦云地创作，那样的作品是没有灵魂的。翟钊说：“我也曾一度陷入创造的困惑中，每天就是花鸟鱼虫、山水等，后来自己也觉得没意思，有一次练字中看到有关文字起源的介绍，我就对甲骨文产生了兴趣，后来越研究越有意思，所以才有了《甲骨文》《太阳神》这些探寻远古的作品，每次外出参展时，这些作品是最受人们喜爱的。”一幅优秀的烙画作品，不仅要有精湛的技法、新颖的题材，更要有能打动人心的内涵，而这份内涵，源于创作者的文化修养。翟钊说：“其实任何艺术都是一样的，越往高走越考验的不是技法，而是文化底蕴。”